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CAMERA WORK 画廊（左前）
2014 Photo Shanghai 展会第二天，也是观众开放日的第一天，吸引了无数摄影爱好者早早开始排队进入会场。有趣的是，除了一些背着相机的摄影发烧友外，还有不少学生前来参观，甚至有人把参观摄影展作为一个拍摄主题来记录。不得不说，相比绘画，摄影真正将艺术带到了更广泛的大众手中。
《范思哲晚礼服的背影》，摄影：Herb Ritts，1990年，柏林 CAMERA WORK 画廊
作为最受关注的参展画廊之一，来自德国柏林的 CAMERA WORK 画廊位于展览的入口处，可谓是占着绝佳的地理优势。然而作品的销量却并没有显得非常可观。
在 VIP 预展结束后还并未接到买家的订单。本次展会的宣传海报使用的照片就是由 CAMERA WORK 所带来的照片《范思哲晚礼服的背影》，摄影师为 Herb Ritts。这张照片由于各种广告宣传，成为所有观众关注的焦点。而这张不大的照片（60×50厘米）价格达到81万人民币（10万欧元）！CAMERA WORK 画廊的负责人说，观众非常关注这张作品，但是这样昂贵的价格多少让买家敬而远之。
A. 画廊
来自巴黎的 A. 画廊同样没有接到任何订单，最受观众关注的照片是一幅 Albert Watson 的作品（上图），这张存量有25件的照片价格为4万元人民币每件。不过 A. 画廊的负责人表示，多数潜在买家都会在展出最后一天联系或者展会之后邮件沟通联系，至于有多少订单目前很难预估，毕竟展览还未结束。
The Fahey/Klein 画廊现场
另一家备受关注的画廊 The Fahey/Klein 画廊也没有接到订单，其展会上的一张布列松20寸左右的照片（包含装裱）售价高达28,000美元。负责人表示，除了一些古典大师的作品外，观众还感兴趣的是一些时尚摄影作品。
到今天为止，有意购买的人多数都是收藏家，极少数是艺术家，还没有遇到观众有意购买。另外，他们原本打算作为重点推荐的关于中国题材摄影作品《忍耐》却没有获得太多关注，这点比较意外。
北京艺门画廊现场，北京艺门画廊创办人马芝安女士与马丁·帕尔合影，背景为赵亮作品《北京绿》
关于没有订单这个问题，北京艺门画廊的负责人表示：可能是因为照片的可复制性，买家会认为照片不用急着下单，可以慢慢琢磨再定。不像绘画的唯一性，一旦买走就再也没了。当然，北京艺门画廊也是暂时没有订单。观众最为关注的作品是赵亮的《北京绿》。
Flowers 画廊现场
目前为止“零订单”的画廊还有 Flowers 画廊，本次展会 Flowers 画廊的售卖照片几乎均为大尺寸，但是价格相对合理。两幅最受买家关注的作品《Naksan》和《Xiaolangdi Dam》售价分别为2,000美元和3,000美元。
OFOTO 全摄影画廊
C.A.M. 画廊
不过，也有画廊在第二天就接到橄榄枝。OFOTO 全摄影画廊目前有一个订单，售出的作品是冯方宇的《再见！郎世宁，澡身浴德》。C.A.M. 画廊的《Muta-Morphosi New York #b1》也被贴上了两个红点。
对于这样的销售结果各画廊并没有觉得悲观，展会刚进入第二天，一切还皆有可能。作为中国首个国际艺术影像博览会，2014 Photo Shanghai 肩负着一定的意义。
像开幕式时展会总监 Alexander Montague-Sparey 说的那样，摄影这个市场无论在中国还是西方都是新兴的，它必定是未来的大市场。
本次展览，除了让国内业界对摄影收藏方面开拓一些眼界外，也启发着人们对摄影收藏这个新市场的思考。如今国内普遍对摄影史熟知度不高，对作品的关注往往依赖媒体的宣传。
这种状况到底给画廊一个更大的操控空间，还是有了更多的无奈？摄影收藏市场如何树立规范？如何保证藏家权益？很多问题都是值得展会后国内摄影业界思考的。
当日声音
纽约国际摄影中心策展人 Christopher Phillips 对话三影堂创立人荣荣
网络为摄影的传递起了非常正面的作用，每天大量的照片在网上进行流传交递，这些十八九岁的年轻人对摄影的观念和20年前完全不同，照片不再是需要打印的成品，他们基本在网络上完成对照片的观看和欣赏。
对于年轻一代，他们可以随时随地打开电子浏览器进行浏览发送，摄影对他们来说完全是数字形式。这不单单展示了20年来人们对摄影定义的变化，亦展示出摄影呈现方式的不同。
——Christopher Phillips（纽约国际摄影中心策展人）
在中国，摄影师的地位依然很尴尬，甚至可以说在最高的殿堂体系里没有摄影的一席之地。短短一百年里，我们没有去把国内非常优秀的艺术作品收藏、呈现、研究、传播，其实现在有很多非常有创意的年轻人作品都没有被本土认可。
——荣荣（三影堂摄影艺术中心创立人）
